Дэвид Линч

В начале ноября мастер сюрреализма Дэвид Линч выпустил свой дебютный альбом "Crazy Clown Time". ТОП10 публикует интервью, в котором один из самых эксцентричных режиссеров современности рассказывает о процессе создания чистого звука, шуме самолетов-бамбардировщиков, дружбе с Моби, и почему же он не слушает музыку в машине.
Дэвид Линч: Я не музыкант, но я играю музыку. Это странно. Я недавно посмотрел фильм о биографии Bee Gees, и это было очень завораживающе. У Bee Gees есть странная репутация связанная с диско, но они – великие музыканты и авторы. Невероятный материал. Музыка у них в теле. Я был так впечатлен. Это было невероятно. И я недавно посмотрел несколько видео Марка Нопфлера из Dire Straits. Неверо... Я не знал, какой он из себя гитарист, но он настоящий убийца. Мой сын - гитарист, на самом деле хороший. Мы смотрели "Comfortably Numb" Pink Floyd’a, это было на какой-то арене. Там устанавливали какие-то театральные декорации. Это было невероятно красиво.
Вы видели их вживую?
Нет, я никогда не был на живом концерте Pink Floyd.
Почему Вы выпустили альбом именно сейчас?
Так произошло. Я работаю с Дином (продюсер Линча). Я получаю кредит на сольный альбом. Я думаю, что я принял все решения.
Анджело Бадаламенти сказал, что Вы не позволяете ему смотреть сцены прежде, чем он начнет сочинять музыку, но Вы описываете ему героев и сюжет фильма.
Я сижу рядом с ним. Мне нравится сидеть очень близко к Анджело. Он очень теплый, и он играет с моими словами. Все очень красиво.
David Lynch - Crazy Clown Time by ThatEricAlper
У Дина такой же способ вытянуть музыку из Вас?
Дин знает, что я люблю: он записывает гитары определенным способом с помощью которого получается определенный звук, который я люблю, и он настраивает барабаны так, чтобы получить звук, который мне нравиться. Обычно на репетициях он играет на барабанах, а я играю на гитаре, и мы тратим много времени на все-тоже-самое-старое. Но если долго продолжать, происходит волшебство. Открывается что-то новое. Приходят новые варианты. Мы находим то, что мы считаем новым или действительно хорошим, и это становится следующей песней.
Что Вы слушаете сейчас? У Вас есть друзья, которые рекомендуют музыку? Присылают ли музыканты свои записи?
(Вытаскивает несколько CD из кармана пиджака) И то, и другое. Я не знаю, кто эти люди. (Показывает альбом Deerhunter) Давайте посмотрим. Вы знаете Deerhunter?
Да.
Кто-то прислал мне это. (Читает названия).Casino vs. Japan, “Night on Tape”. О, я так же получил новый альбом Moby.
Вы дружите с ним?
Да. Да. Я дружу с Moby.
Вы слушали его музыку прежде, чем стали друзьями?
Да. Да. Он один из первых начал делать ремикс Твин Пикс (сингл Моби 1991года "Go" засемплирована "Laura Palmer's Theme"). Вот так я услышал о нем, но никогда не встречал раньше. Я думал, он из Британии, потому что он был популярен в Англии. Я ведь только предположил, что он англичанин, и затем я встретил его через пару лет в Лондоне. Я думал, что Moby это настоящая электроника. Но он – убийственный гитарист, и его акустические концерты суперотличные. И он играл Little Death, вместе с Лорой Дон, и ее мужем, и я думаю, барабанщик был невероятен, и басист тоже. Когда они играют живой концерт, это невероятно, но когда они записываются в студии, это все теряется. Вы знаете этот феномен? Это реальный позор. Это как разница между... Даже сейчас со всеми цифровыми технологиями невозможно воссоздать что-то живое.
В Вашем музыкальном и кинематографическом творчестве, что было ближе всего для воссоздания всей силы живой музыки? На альбоме Lux Vivens проекта Джослин Монтгомери Hildegard von Bingen, который Вы продюсировали, фантастическая атмосфера.
Джослин Вест, ну, тогда она была Джослин Монтгомери, она вышла замуж за Монти Монтгомери, и затем они развелись. Джослин - шикарная певица. Монти - продюсер, и он был одним из продюсеров “Диких сердцем”. У них было место под названием Propaganda Films в Лос-Анджелесе, я был в Нью-Йорке, работал с Анджело, и я не помню над чем мы работали, но мы были в студии Арти Полемиса в Нью-Йорке, крошечной небольшой студии на Восьмой авеню, но это было похоже на путешествие во времени, как будто попал в Восточную Европу. Это была самая странная студия. Но там было безумно красиво. Сейчас такого нет. Так позвонил Монти и сказал, что хотел встретиться с этой девушкой, Джослин, которая должна была заехать в Нью-Йорк в это время. И вот как все произошло: у нас был трэк и мы написали мелодию. Я и Анджело, и жена Арти, Эстель, в 60-ых она была действительно великим лириком, и она сидела на диване в тот день. Я написал строку, затем передал листок Эстель, она написала следующую строку, возвратила мне листок, я написал третью строку и вот так; приблизительно через 15 минут мы написали эту песню. Она называлась "And Still". Она никогда не выпускалась, но песню можно услышать в документальном фильме моего друга Тоби о создании “Шоссе в никуда”. Джослин приехала. Она, как предполагалось, должна была сказать “привет” и затем уехать, но я сказал: "Джослин, у нас есть песня. Ты сможешь остаться и спеть ее?" И она согласилась. И она также принесла свою скрипку. И она спела и сыграла на скрипке, и песня получилась призрачной и прекрасной. Как-то Джослин со своим другом отправились по Рейну и Дунаю. Они посещали монастыри, и Джослин пела монахиням песни. Она так прекрасно пела, что многие монахини плакали. Представьте себе! И вообще вся работа над Hildegard von Bingen была очень забавной.
Вы можете воспроизвести ауру, и аккорды, но самой сложной частью остается чистый звук.
Это важная вещь. Музыка имеет дело со временем. Это волшебно, но когда ты занимаешься созданием звука, каждый небольшой звук и каждое небольшое пространство между звуками становится невероятно важным. И если что-то отсутствует, это не только создает ощущение чего-то неправильного, но и разрушает все. Ты работаешь и работаешь и работаешь пока не почувствуешь, что все правильно со звуком.
Ваши первые воспоминания о звуке.
Я расскажу, что я представляю: Летний день. Небо, Спокан, Вашингтон. Спокан, Вашингтон, находится в восточном Вашингтоне, то есть здесь не сыро... Это самый освежающий летний день, и это освежающее чувство, освежает. Красивое солнце. Невероятно. Запах сосны в воздухе. Трава - зеленая, небо - синее, и в небе были эти огромные, действительно огромные самолеты-бомбардировщики. Они летали очень медленно, и они издавали шум, который был невероятно красив. Прекрасный звук.
Вы когда-либо пытались возобновить этот звук?
Да, да, да. Я думаю, что шум – это то, что я пытался получить, и это, вероятно, проявилось в различных местах. Например, в моем втором (короткометражном) фильме. Ну, у меня были сирены еще в моем первом фильме, но для второго фильм, Алфавит, я арендовал рекордер из кинолаборатории в Филадельфии, и он был сломан, но как же замечательно, что такое произошло, потому что рекордер испортил все, что я записывал. И это было началом "счастливых случайностей". Счастливые случайности – это настоящие подарки, и они могут открыть дверь в будущее, которого не существовало.
Вы коллекционируете музыку?
Да, но я не похож на "коллекционера". Эти диски, которые я показал Вам (которые оттягивают карман его пиджака), я еще послушаю. Но у меня нет времени, чтобы слушать много... Я слушаю KCRW. Я слушаю "Morning Becomes Eclectic ", по выходным я слушаю Энн Литт, и иногда ночью тоже слушаю.
У Вас есть старые альбомы?
Они в кладовке, но я собираюсь снова открыть их для себя. Дин поставил мне парочку, и они вынесли мне мозги! Я не знаю, как точно выразиться, но это что-то настолько теплое и дружественное. Вы слушаете альбомы каждый день?
Да, конечно.
Вау, круто. Вы знаете, моим соседом по комнате в Boston Museum School был Питер Вулф. Я не знал, и конечно он не знал, что он будет участником J. Geils Band. Он, как предполагалось, должен был стать художником, но он никогда не рисовал! И когда он переехал в школу, той же ночью я и мой друг взяли его пикап и отправились из Бостона в Нью-Йорк специально, чтобы купить его записи. Мы заполнили ими весь пикап! И этот парень всегда говорил: "О, Дэвид, ты должен послушать этого человека, ты должен выкупить это", и он играл 10 секунд Thelonious Monk или 10 секунд Miles Davis. Он был, он не был на спидах, но казалось, что был. Музыка была его делом. Он знал музыку.
Вы водите машину?
Я не часто покидаю свой дом, но я могу водить, и у меня есть Scion. Он похож на коробку. Я обожаю этот автомобиль.
Что Вы слушаете, в то время как ведете машину?
Я не смог разобраться в этой технике. Это же всего повернуть кнопку, и ты получаешь музыку. Но я не знаю, как пользоваться. И после того, как они соединили GPS и радио, я совсем не разбираюсь в этом. И так как я не часто выезжаю, меня каждый раз должны учить снова. Это действительно ужасно. Я бы хотел избавиться от этого всего!
То есть, вы спокойно едете по Малхолланд Драйв.
Да. И все же так важно иметь хорошее радио в автомобиле. Я должен разобраться с радио.
Интервью L.A.Weekly / Oh No They Didn’t!
Перевод Лера Сапега










