R.E.M.

21 сентября весь музыкальный мир шарахнуло прискорбной новостью — одна из лучших групп современности, R.E.M., объявили о прекращении своей деятельности. ТОП10 публикует интервью с лидером группы Майклом Стайпом, который рассказывает о причине распада, о выборе песен для прощальной антологии «R.E.M., Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage, 1982 – 2011» и о том, почему ему стоит пройти терапию.

Распад R.E.M стал неожиданностью для многих поклонников, но кажется, что группа пришла к этому решению еще три года назад. Как Вы хранили эту тайну на протяжении всего это времени?

Буду абсолютно откровенным, мы говорили об этом еще во время тура 2008 года, но мы не знали наверняка. Это был один из наших вариантов. Это был выбор, который сделал бы нас доступными... для самих себя… Решение появилось вполне естественно. Всегда были времена, когда мы должны были действительно усердно работать, чтобы что-то получилось – "Monster" как пример, и конечно после того, как Билл покинул группу.

К концу тура 2008 года все мы отчасти знали, скорее всего, это были наши последние концерты. Мы чувствовали себя очень странно. Идея сделать что-то наподобие круга  почета или заключительный прощальный тур, который для нас был и остается чем-то абсолютно невозможным и корыстным.

Вы так думаете? Я предполагаю, что много поклонников действительно ценило бы возможность посмотреть ваш концерт вживую снова. Это, возможно, было бы одним из способов извиниться перед фанами.

Я не мог исполнить “Everybody Hurts” в последний раз в Лондоне, когда нас окружало 30 000 человек. Я просто бы не смог. Я, скорее, упал бы в обморок. Это было невозможно – я не был в состоянии взять ноты. Мы знали, что это будет трудно сделать. Цитируя  "Симпсонов", что я очень не люблю, это "не очень R.E.M."  Таким образом, мы решили поступить иначе. Я действительно горжусь тем путем, который мы выбрали.

Нас никто еще не спрашивал о том, как мы все это держали в секрете, так что, в каком-то смысле, это эксклюзив.  Это не было легко. У нас были различные идеи того, как и когда объявить эту новость. Было бы ужасно, если бы кто-то "твитнул" это. 

Я проведу параллель, и затем я извинюсь за нее, потому что она соединяет конец группы и творческой силы с чьей-то смертью, но мне пришло как-то сообщение  “RIP Эми Уайнхауз” от друга, которому было жаль, что она умерла. Он не знал, что я был знаком с Эми и ее продюсером … У меня была совсем крошечная связь с этой женщиной, но я не должен был узнать через смс, что она умерла. Я соглашаюсь с действительностью, с этим миром, с его частями, к которым я отношусь и нет.

Если вы были уверенными, что тур 2008 года будет последним, то вы также знали, записывая “Collapse Into Now”, что это будет вашим последним альбомом.

Ну, мы можем весь понедельник отстаивать тему альбома и всего, что с ним связано. Было одно ревью, в котором писалось, что “на записи чего-то не хватает, чего-то, на что невозможно указать сразу” и это было о темах. Не знаю, говорилось это сознательно или подсознательно, но у R.E.M. всегда есть тема – огонь и вода, секс в "Monster", они очевидны – но на сей раз тема не сразу удалось многим раскрыть . Я всегда думаю, что я невероятно очевиден, но нет. Для меня, этот альбом - самый очевидный прощальный альбом.

Смотря на обложку сейчас, кажется будто вы машете "пока".

Я машу на прощание, да. Но мы наконец-то присутствуем на обложке! R.E.M никогда еще было на обложке! 

Кода на "Blue", который напоминает "Discoverer", создает полный круг с первой песней на альбоме …

Да, ссылается на “Fables of the Reconstruction”. Это что-то цикличное: начало - это конец, конец - это начало.  "Discoverer" - также песня, которая является немного автобиографией обо мне 19летним и Нью-Йорке. И это связано с Патти Смит, которая была сначала всего этого бреда. Теперь, мы надеемся, что этот альбом  действительно красивое прощание.

Вы же группа, которая противостояла лейблам звукозаписи прежде, чем у вас даже был альбом, группа, у которой была отличная визуальная идентичность с самого начала.

Вы можете назвать это школой Питера Бака: как не облажаться и отыметь ваших лучших друзей.

По чему вы будете скучать? 

Туры были всегда удивительны. Когда мы на сцене, все проблемы исчезают. Мы никогда не брали их на сцену. На живых выступлениях мы отдавались на все 100%.

Второе - мне было 40 лет, это было 11 лет назад, я думал : “Смотрите, я не могу.” Я действительно устал, но я сделаю тур, потому что парни хотят сделать это, и мы нуждаемся в этом – это - хороший дух товарищества. Я не могу позволить отдавать только часть – я должен отдать все, что я имею для каждой песни, или я тогда только грустный парень, которому за 40, который все еще пытается осуществить подростковую мечту. В течении прошлого десятилетия такого чувства вообще не возникало, я отдал все.

Не иметь возможность делать это снова очень печальна для меня. Очень неприятно думать об этом. И когда я увидел концерт Coldplay в Музее естественной истории вчера вечером – они играли пять песен в удивительном учреждении в Нью-Йорке, люди заплатили много денег за билеты, они отлично выступили. Но подпевание любимым песням лично мне причиняет боль.

Так почему вы ставите точку на этом? Почему просто не оставить за собой право сделать другой альбом или тур, если вы передумаете?

Конец. Я думаю, что мы нуждались в этом. Мне не нравится этот термин. Конец, под ним всегда подразумевается смерть или развод, но на самом деле это не такая плохая вещь. У каждого из нас есть свои сайд-проекты, и это очень неприятно, когда постоянно спрашивают только о следующем туре R.E.M. Мы постоянно ноем. Но нам было нужно стать законченным делом.

Вы провели прошлые несколько месяцев, работая над ретроспективой “ Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage”. Это не первая коллекция группы, учитывая “Eponymous", Time” и “ And I Feel Fine”, но эти сборники разделяют годы в IRS и в Warner Brothers, в то время как “Part Lies…” совмещает в себе все с 1982 по 2011.

Эти песни как часть моего ДНК. Пытаться что-то сказать о них очень сложно. Журналисты продолжают спрашивать об определенных песнях. И я все продолжаю рассказывать одну и ту же историю с 1987 года. Моя история о той песне, и мои воспоминания о ней. . У меня за плечами 25 лет поездок и записи песен и альбомов, и я сожалею, что не смог придумать ничего другого.

Как вы выбрали 40 песен? Были песни, которые пришлось не включать в антологию?

Мы выбирали синглы, и затем на них мы помечали те песни, которые не хотели слышать на альбоме. Мы хотели представиться таким образом, рассказать о себе тем, кто, возможно, знал нас по мелодии в лифте или в супермаркете. Мы были фоном. Мы были плакатом для 14летних, если их родители не были крупными любителями музыки или если мы им нравились, когда те были в колледже. Для 14-, 16-, 18-, 21летних, я - лысый парень, и мы парни, которые сделали “Losing My Religion” и “Everybody Hurts”.

Я хотел снова почувствовать те же ощущения, когда я купил “Changes One” Дэвида Боуи. Я уже открыл CBGBs и всю панк-рок-сцену. И я тоже участвовал в ней. Мне было всего 15! Боуи выпустил “Changes One”, и я знал только то, что этот парень повлиял на многих людей. “Changes One” был великим альбомом. Это предоставило мне возможность поразмыслить над тем, кем он был и почему он был настолько существенным для всех этих людей – почему Talking Heads или Television интересуются этим британским парнем, который забавно одевается.

В самом начале вы упоминали, что "Monster" был трудным альбомом. Люди считали такими альбомами “Fables” и те все после ухода Билла, но никак не "Monster". Что вы подразумевали под этим? Это было то же время, когда ты начал говорить публично о своей ориентации?

Я попытался дать людям то, что они хотели, и конечно реакция гомосексуального сообщества была довольно интенсивна, потому что я не идентифицирую себя как гея, и я никогда им не был. Таким образом, наконец 21-ое столетие предоставляет мне и подросткам эту идею необычности и странности, и если бы Анита Брайант и Джесси Хелмс в 1976 не визжали в годы Рейгана и Буша, и затем СПИД, мы могли бы быть более продвинутыми в наших взглядах о сексуальности. Таким образом, я начал говорить о моей ориентации, люди были совершенно недовольны, и это прекрасно.

Но " Monster" был трудным, потому что люди умирали вокруг нас. Я говорю о действительно близких друзьях, которые умерли неожиданно. Это и Ривер (Финикс) и Курт (Кобейн), и еще четыре человека, которые умерли в этом году. 

Я пытался создать рок-альбом, но на самом деле это не то, что нам действительно хотелось. Мы только хотели сделать тур, но мы не могли совершить его с " Out of Time " или “ Automatic for the People ”.  Это были красивые медленные песни, и это действительно не покатит на фестивале в Бельгии перед 45 000 человек, которые были там в течение трех дней пьяными, уставшими и грязными. Вы не можете сделать этого.

В общем, мы пытались написать эти рок-песни. И что же повлияло на нас в тот момент, так это переезд Питера в Сиэтл и Курт и Кортни, живущие по соседству, и гранж появился – ужасный термин, который сужается только к музыке. И в классическом стиле R.E.M. мы были несвоевременными. Мы делали то, что было или немного впереди  или позади того, что в данный момент происходило. Настоящий рок-релиз, конечно, был следующим. “ New Adventures in Hi-Fi” в моем топ2 альбомов, которые мы записали.

И какой же второй?

“Collapse Into Now”.

Любимая песня?

“Supernatural Superserious ”. Я взял свои все свои способности в качестве автора беллетристики и пытался воспользоваться ими настолько, насколько мог, и я действительно горжусь этой песней. Там происходит что-то безумно красивое, куда вокал идет быстрее, и барабаны подчеркивают это.

Что еще в залежах? Питер говорил, что от записи “Bad Day” осталось от 40 до 50 песен, которые не были закончены. Есть ли шанс, услышать эти песни?

Я не знаю. Я всегда был не тем парнем, которым таки занимается. Если бы я занимался всеми этими 25thanniversary переизданиями… я бы бросился со скалы, чем слушать демо с “Life’s Rich Pageant ”. Питер и Майк любят тот материал. Если я все еще стесняюсь того, что я сделал в 1986, и вдруг это превратится в красивую песню, мне придется снова начать терапию. Кстати, которой у меня никогда не было.  Но, возможно, скоро начнется, так как группы больше нет.

Так что же ожидает тебя в будущем? Скульптура? Кино? Музыка?

Понятия не имею.

Интервью Дэвид Дэйли, Salon