Дмитрий Костырко

Начиная с субботы, 28 января, представительство ломографии на Украине открывает новый сезон обучения и проведет ряд практических мастер-классов в киевском "Фотофонде". Главный лектор программы - дизайнер и художник, один из первых ломо-любителей на Украине, Дмитрий Костырко, - рассказал ТОП10 краткую историю появления ломографии, объяснил, почему же все-таки сейчас происходит повальное увлечение ею, в чем заключается прелесть и преимущества этого вида пленочной фотографии. 

Начнем с банального, что такое ломография? Как она возникла?

Возникла ломография из полного дурачества. Два студента поехали в Прагу и купили самую дешевую камеру – ломо, которая выпускалась на питерском заводе. Поснимав, ребята поняли, что это камера дает далеко не хай-фай картинки, кучу искажений оптики, пересветов, но им понравилась вся та «винтажность», которая получается в итоге. Позже, чуть возмужав, парни попытались связаться с заводом, выпускающим  эти фотоаппараты, но он на тот момент был засекречен. Они дозвонились до завода, но там не поверили в искренность их намерений и приняли за шутников, тогда ребята связались с пресс-аташе, посольством и каким-то образом вышли на Путина. Тот позвонил директору завода и сказал его руководству, чтоб их приняли и выслушали. После встречи австрийцам дали права на советские фотоаппараты. Но на этом они не остановились. Австрийцы связались с дизайнерами, техниками и каждый месяц стали выпускать камеры со своими «фишками», разными дизайнами и техниками. 

Какой смысл ломографии?

Смысл ломографии – фиксирование выдуманной реальности. Вот мы сидим в кафе, и можно просто взять камеру и сделать 5 кадров, просто, «от ребра», ты потом забываешь об этих снимках, а проявив, получаешь что-то несуразно обыкновенное. Фишка ломографии – в самих фотоаппаратах, они тоже есть своеобразным «объектом искусства», многие их просто коллекционируют. Из-за множества разных ломографических камер, с разными функциями, есть возможность получать абсолютно разные, но по-своему интересные изображения, а потом эти карточки использовать в различных скрап-буках, коллажах, ломографических стенах. Смысл в том, что ломография – это весело. Вот как смешно и ярко выглядят ломо-камеры, так и результат получается таким же веселым и ярким. 

Что такое ломографическая стена?

Ломографическая стена – это стена фотографий, собранных со всего мира, на ней чувствуется связь между всеми собранными странами. Ведь ломография – коллективное творчество. И вот это уже получились не просто картинки, а искусство, которое в принципе, не требует никаких затрат или мозговых усилий. 

Повальное увлечение ломографией объясняется простотой достижения интересного изображения? Бытует мнение, что ломографы – не умеют снимать «как надо», поэтому и выбрали такой стиль съемки. 

Нет, я бы так не сказал. Ломо-камеры – это фотошоп в кармане, фотографируя на них, нет потом желания делать пост-обработку. Для меня, как для художника, это очень важно, мне не нравится то сырое изображение, которая выдает цифровая камера. Камера – это инструмент и главное, как сам человек его использует. Но меня еще привлекает то, что ломография – это всегда эксперимент. Многие ломо-камеры являются признанными дизайн-агенствами, часто используются в рекламе и многие фотографы мирового уровня имеют в своем арсенале ломо. 

То есть у ломографии есть свой «выход в свет», а не только уютное местечко в блогах?

Камера - это же инструмент всего на всего, использовать можно как хочешь: и кошечек снимать, и выставки делать. Вот Кристина Зона, которая работает для Discovery, снимает только на ломо, Максим Барышников, московский фотограф, делает с помощью ломо-камер фэшн-съемки. А вот с ломографическими сообществами сейчас сделан упор на развитие ломографии –  как международной штуки, много кто из фотографов путешествует, а ломо-камеры очень удобны в поездках.

А чем вас привлекает этот вид фотографии? Что вы делаете или собираетесь делать с полученными знаниями и изображениями? 

С одной стороны – это интересно и просто, с другой – есть такой психологический момент, что ты чувствуешь своего рода расслабление и готов к экспериментам и случайностям. Также мне очень нравится общность – все эти ломографические сообщества и ломопосольства. Ведь ломография – это коллективный разум, очень много проектов делается вместе, сообща. Вот, допустим, я в Киеве снимаю зимний город, доснял, смотал и отправил по почте другому ломографу из Бразилии. Он не знает, что снято на моей пленке, он просто ее заряжает и идет снимать, скажем, бразильские пляжи. Наложение изображений на изображение дает очень интересные эффекты, и, в чем фишка, никто из нас не знает, как эти картинки совпадут. Вот такие штуки очень развиты в ломосообществах и это тот аспект коллективности, который я хочу развивать и в Украине. 

одна из самых популярных аналоговых фотокамер 2011 года – La Sardina, которой будет посвящен первый мастер-класс по ломографии 28 января

Расскажите о том, что вы уже успели сделать для развития ломографии в Украине. 

Недавно мы добились того, что на официальном сайте ломографии lomography.com стала значиться и Украина. Австрийцы поначалу долго осторожничали – нестабильность, совершенно неясно, что у нас может произойти завтра и какие последствия это может иметь. Но после длительных переговоров, в итоге они поняли, что и у нас креатив присутствует, и мы тоже можем что-то предложить. Также мы организовывали Ломофест, целью которого было объединения фотографов, выставки в Одессе, Львове, Харькове, Киеве, а в субботу уже начнутся курсы по ломографии, которые я буду вести. Да, к сожалению, у нас тяжело идет развитие, потому что нет такого выбора техники, многое нужно заказывать по почте, а вы сами представляете, как она у нас работает. Еще плохо то, что у нас не развиты большие сообщества, а в основном лишь «кучкование по интересам» по 2-3 человека или в соцсети. Вот мы и пытаемся перейти эту стадию «кучкования» и воплотить физически идею ломосообщества, организовывая фестивали, выставки и мастер-классы.

Какая цель предстоящих курсов?  

Прежде всего, в Украину прибыли новые две камеры, и я хочу, чтобы люди могли их пощупать, попробовать что-то снять, может, они заинтересуется именно в процессе съемки. Также мы планируем и практические занятия: есть такая практика «ломо-прогулки», где люди, познакомившись, поснимав коллективно, а потом проявив, потом все вместе обсуждают ошибки и придумывают какие-то идеи. Я хочу дать своего рода толчок на этих курсах, чтобы люди снимали, собирались и делали проекты. Ведь наш человек совершенно отличается способом мышления от заграничного, и мы можем сделать что-то свое и очень классное. 

Не кажется ли вам, что вся уникальность и особенность ломографии обесценивается при таком повальном увлечении этим течением не только самими фотографами и просто молодежью, но и приложениями вроде Hipstamatic, которые являются калькой на ломо-технику? 

Я не считаю, что произойдет обесценивание. Из всех, может, 5 человек войдет в историю и это хорошо, ломография – не какое-то тайное знание, которое должно держаться в секрете.  У человека должен быть выбор, должна быть альтернатива отдыху - вечеринки, алкоголь и фото – это же отлично. Вы сказали «молодежь увлекается», но, например, когда пытались проводить обзор, какие люди являются ломографами, то оказалось, что это далеко не только молодежь, но снимают и 40-летние, и классики фотографии, а в Петербурге даже есть такая бабушка, которая до сих пор снимает на ломо, который купила в молодости, и не только снимает, но и на выставки ходит.

Получается ли у вас зарабатывать ломографией?

Конечно. Это течение для Украины новое, люди только начали им интересоваться. Люди с удовольствием ходили и интересовались на организованных нами выставках и фестивалях, ведь многие привыкли к классической фотографии, а тут что-то абсолютно новое, привлекающее своей неясностью и неизведанностью. Для меня это и бизнес, и искусство, и удовольствие. 

Подробнее узнать о предстоящих мастер-классах по ломографии

Интервью Света Либет

Фото Дмитрий Костырко